宝塚歌劇というと、豪華な衣装、大階段、男役、独特の世界…というイメージを持たれていることが多い。しかし、実は様々な分野を幅広く取り入れている、挑戦的な劇団でもある。例えば、最近では「るろうに剣心」の舞台化に成功したことでも話題だ。宝塚歌劇団の魅力は多々あれど、やはり宝塚「歌」劇団というだけあって、一度聞くと耳に残る楽曲が印象的だ。今回は、宝塚と異分野のコラボの中でも「楽曲」について掘り下げてみよう。
宝塚歌劇団には座付きの作曲家が所属し、芝居・ショーともに楽曲を制作する。演出家の作詞に合わせ、曲が付けられるのだ。しかし、作品によっては、象徴的な楽曲を著名なアーティストが提供する例がある。
例えば、１９９２年に初演、２０１４年に再演された月組公演「ＰＵＣＫ」では、松任谷由実作曲の「ミッドサマー・イブ」がテーマ曲として使用された。１９９４年の天海祐希主演の月組公演「エールの残照」では、劇中歌「風のシャムロック」を谷村新司が作詞・作曲。２０００年の月組公演（ショー）「ＢＬＵＥ ＭＯＯＮ ＢＬＵＥ」の主題歌を作詞・作曲したのは、ＴＨＥ ＡＬＦＥＥの高見沢俊彦。他にも、２００４年花組公演（ショー）「ＴＡＫＡＲＡＺＵＫＡ舞夢！」では楽曲「世界の終りの夜に」をＸ ＪＡＰＡＮのＹＯＳＨＩＫＩが、２００４年星組公演「愛にただよう睡蓮の花」では河村隆一が主題歌の楽曲提供を行った。
最近では、２０１１年星組公演「ランスロット」にて、音楽ユニットＳｏｕｎｄ Ｈｏｒｉｚｏｎを主宰するＲｅｖｏがテーマ曲を手掛け、ファンを驚かせた。また、２０１４年雪組の壮一帆・愛加あゆの卒業公演「Ｍｙ Ｄｒｅａｍ ＴＡＫＡＲＡＺＵＫＡ」にて、宇崎竜童・阿木燿子のコンビがメモリアルソング「伝説誕生」を書き下ろし、ファンの涙を誘った。
１００年続く伝統を守りながら、日々新しい物を取り入れ、外部のアーティストとのコラボレーションを積極的に続けている宝塚歌劇団。伝統と革新がいつの時代も人の心を捉え、ファンの心を離さないのかもしれない。